Kashkul 是什么?苏菲托钵的用途、材质与馆藏实例

Kashkul 是什么?苏菲托钵的用途、材质与馆藏实例

Muslim Post Editorial Desk@muslimpost

苏菲游方修行者用 kashkul 托钵接受食物和其他施舍。从海椰子壳、木胎嵌骨到带流嘴的金属碗,看馆藏中的制作与使用线索。

Kashkul 是与游方苏菲修行者有关的托钵,也称施舍碗。很多实物有细长弯曲的器身,两头微微翘起,像一条小船。有的在两端装上金属链,行走时可以提携或挂起。它可以盛放受赠的食物或钱,也有些能用来喝水。博物馆里的果壳、木器和金属托钵轮廓相近,做法和可能的用途却各有差异。

游方修行者怎样携带托钵

英文馆签常写作 begging bowl 或 alms bowl,意思都是接受施舍的容器。靠受赠食物和钱财生活的游方者,需要一件方便随身带走、停下来时又能伸手递出的器物。两端之间的链条承担了器身的重量,走路时便不必始终抓住碗沿。阿迦汗博物馆介绍其黄铜托钵时提到可用手提,也可挂在颈间。沙迦伊斯兰文明博物馆在介绍同类器物时,则记载了手提和挎在肩上的方式。两条馆藏说明各有对象,展示了长链的实际用处。

在苏菲传统中,这种器物尤其让人想到依靠施舍、过着俭朴生活的行脚修行者。苏菲生活也有相对固定的场所。例如,苏菲会所 khanqah 可以提供住宿、学习和聚会空间。会所的记录让人看到一处固定场所能承担的事务,托钵则为了解人在路上怎样获得食物和补给提供了具体线索。

把托钵与用于记念与祈祷的 tasbih 念珠放在一起看,也能分清各自的用途。念珠的一粒粒珠子便于记数,托钵的空间则可以放进食物或收下别人递来的东西。两类用品都有各自需要解决的具体问题,也都可能在持有者的修行生活中有特殊意义。

绘画保留了托钵与游方者相联系的另一种证据。大都会艺术博物馆的《苏菲修行者肖像》作于 17 世纪前四分之一,归属印度德干地区,地点可能是比贾布尔。画中的碗、笛子和毛皮衣服是馆方辨识人物形象时结合使用的线索。圣迭戈艺术博物馆所藏的《静坐沉思的苦行者》约作于 17 世纪中叶,地点也可能是比贾布尔。大都会的展览图录在第 79 条把坐者旁的器物辨认为 kashkul,并将画面视为对苦行者形象的理想化表现。这些图画可以帮助人理解当时画家如何描绘修行者。要看果壳的厚度、托架的镂空和内壁的铭文,还要回到实物。

海椰子果壳如何变成托钵

海椰子原产于印度洋塞舌尔群岛。它的果实大,坚硬的外壳呈分瓣形,本身就有明显的弧度。剖开后可以得到长形的凹腔,工匠可直接在壳上雕刻,也可以加装金属外架。馆方把这种材料在印度洋上的流动与伊朗工匠采用果壳的做法联系起来。大都会提出,有些果壳可能被海水冲到伊朗南岸。要追踪某个果壳具体经过哪里、如何进入制作工坊,则需要关于那一件藏品的记录。

阿迦汗博物馆的 AKM640 是 18 世纪的伊朗器物,目录给出的尺寸为 24 厘米,碗体取自半个坚果壳。工匠把成圈的文字刻在壳上,顺着边缘排列。碗的形体和题刻的底面都来自同一块天然材料。大都会馆藏中,亚尔·穆罕默德制作的另一件托钵采用了不同的方式。该件题年为伊斯兰历 1130 年,对应公元 1717 至 1718 年,产地归于伊朗。工匠用经过镂刻和雕饰的银与鎏金银构件托住果壳。馆方标注的高、宽、深分别是 14、30.8 和 16.7 厘米,尺寸不含携带用的链条。

把两件藏品的侧面图并排看,阿迦汗馆的雕刻主要落在果壳外壁上,大都会这件则在壳外罩上一层镂空金属饰件。两种做法都利用了果壳原有的深槽,但工匠安排装饰的位置不同。看馆签的材料字段时,既可以找出里面真正盛东西的部分,也可以留意外面包住它的构件。

木、黄铜和钢也能做成相似轮廓

有些藏品从照片里只看得出深色和光泽。大都会的 2018.665.2 是 19 世纪晚期至 20 世纪初的木制托钵,长约 29 厘米,表面镶嵌骆驼骨。馆方认为这件器物很可能实际用于接收施舍。它的表面经过细致加工,装饰和实用的可能性可以并存。先读材料和馆方对器型的描述,比单凭照片里的光泽判断更稳妥。

金属工匠也能用别的材料做出长形的凹腔。丹佛艺术博物馆的 1994.6 归于伊朗,作于 18 世纪晚期至 19 世纪初,约宽 35.6 厘米,以钢制成,并有嵌金装饰。馆方根据署名把制作人辨认为哈吉·伊本·阿巴斯,同时指出器身仿海椰子的外形。材料栏说明碗以什么制成,形状一栏说明工匠参考了怎样的轮廓。

阿迦汗博物馆的 AKM612 是一件 16 世纪晚期的伊朗黄铜托钵,馆藏目录标为 61 厘米。细长的两头做成龙首,链条连在两端。外壁有雕刻的花卉和枝叶,内壁还有几何图案。对这件实物来说,链条的连接位置也是造型的一部分。龙首把两头勾勒得更清楚,中间垂下的链条顺着船形容器的长度展开。

从开口、提链和流嘴看用途

敞开的碗口方便接过食物或其他馈赠。链条的连接件说明器身可以悬挂和携带。盖子和流嘴则让人看到另一种设计,让使用者可以用特定开口接触或倒出里面的东西。即使不清楚某一件碗的使用者是谁、曾经盛过什么,仍可以用这些部件判断容器提供了哪些可能的操作方式。

格拉斯哥博物馆的 A.1946.42.am 是黄铜器,嵌有银和深色乌银材料。乌银用于填充凹陷的装饰纹样。目录将它的制作地点记为叙利亚或埃及,年代为 18 至 19 世纪。碗顶平坦,带开口、铰链盖和小流嘴。馆方把它解释为奥斯曼时期对较早马穆鲁克器型的复兴作品。这类带盖小口容器与大都会的敞口木碗放在一起时,可以直观看到里面的物品会从什么地方放入,又会从什么地方取出。

沙迦伊斯兰文明博物馆的 SM1996-209 提供了另一种例子。馆方记录的材料是铜锌合金与铁,长度为 27 厘米,按风格断为 19 世纪并归于伊朗。在刻出的枝叶和花卉之间,有小动物和两个人物图案。想辨认这类细节,可以和其他类型藏品上的伊斯兰艺术人物和动物纹样对照。人物所处的位置、周围的植物和纹样边界,都是看清装饰如何布置的线索。

为陈列而制作的托钵

大卫收藏的 61/1998 产自印度德干地区,约作于 1600 年,长 38.5 厘米。它用青铜铸成,经过雕刻和镀锡,两端也以龙首收束。虽然它与阿迦汗馆的伊朗黄铜器有相似的两端造型,大卫收藏的说明将它密集的刻纹与德干金属工艺联系起来。馆方推测这件较重的器物可能曾在一处什叶派圣祠陈列。这项推断只涉及这件藏品。

长形器身可以装一条提链,也可以在尖头上雕出龙首。宽阔的侧壁还能容纳大字,使刻纹和题辞在陈列时容易看清。大都会把亚尔·穆罕默德的银饰果壳托钵视为重视工艺和外观的例子,并提到这类器物可因观赏价值被收藏。同一家馆的木制托钵则被认为很可能真正用来托钵受赠。对用途的两种解释可以与材质、尺寸和构造放在一起理解。

托钵上的铭文写了什么

阿迦汗馆在伊朗果壳托钵 AKM640 上辨认出了阿拉伯语和波斯语祈词,上方一圈带有对阿里的祈请。黄铜托钵 AKM612 上则刻着赞颂先知穆罕默德的波斯语诗句。两件器物都沿着碗沿布置文字,内容分别对应了具体的宗教语境。这些不同题辞有助于理解外形相近的器物各自体现的信仰表达。

大卫收藏将德干青铜器上的文字辨认为以苏鲁斯体写成的《古兰经》经文和什叶派祈请文字。密密的刻纹衬着大字,内外壁都可以见到字迹。只看侧面照片,往往只能看到外面的一部分。苏鲁斯体等书体的辨识指南可以帮助读者把字形风格和文字使用的语言、所写的主题分开辨认。

博物馆也提供了关于托钵象征意义的解读。阿迦汗博物馆把弯曲的船形轮廓与精神旅程联系起来,并将空钵解读为放下自我。大都会馆方则把空钵理解为一种腾出空间、准备接受神圣知识的意象。把馆方解释与实物放在一起读,能看到日常携带的物件怎样在特定修行语境里承载这样的理解。铭文也能帮助说明器物的宗教含义,哪怕能追查到的持有者资料很少。

在展柜前比较三个细节

先看器身。阿迦汗馆 24 厘米的雕刻果壳和丹佛艺术博物馆约 35.6 厘米宽的钢制托钵,用不同材料呈现了相近的曲线。把轮廓和材料栏一起看,再观察包住果壳的金属是否构成了外壁的一部分。在亚尔·穆罕默德这件器物上,果壳和外层金属都是理解制作方式所需的信息。

接着看两端和顶部。把格拉斯哥的有盖带流嘴器与大都会的敞口木碗放在一起,观察链条在哪里固定,盖子从哪里打开,手能否直接伸到碗里。最后核对馆方给出的证据。器身上的纪年、依风格推定的产地、馆方推测的陈列场所,各自可以说明不同的问题。馆签上的 kashkul 帮助确认它属于哪类器物,构件、刻字和馆藏记录则能进一步说明眼前这一件如何制作、可能怎样使用。

博物馆藏品与图录