阿拉伯式花紋是甚麼？從卷草、葉飾看懂連續圖案

阿拉伯式花紋是甚麼？從卷草、葉飾看懂連續圖案

Muslim Post Editorial Desk@muslimpost

認識arabesque植物紋樣與幾何、書法的分別，以博物館木雕和陶磚觀察分枝、空隙及重複單元，了解圖案歷史與象徵解讀的界線。

在藝術中，arabesque一般指以卷曲莖蔓、分枝葉片及重複植物形態組織的花紋，常譯作阿拉伯式花紋。它與伊斯蘭裝飾關係密切，但不是所有伊斯蘭圖案的統稱。星形、書法和卷曲藤蔓可以同在一件作品上，各自仍屬不同的裝飾類型。

想辨認這類花紋，可先跟着形態之間的生長關係觀察。除了問「這是甚麼花」，也找找主莖、分枝、裂葉和重複的起點。掌握這種看法，便能較有條理地理解雕刻板及陶磚牆，而不只覺得表面繁複。

阿拉伯式植物花紋有哪些組織特點

廣義上，這個詞形容有節奏的葉飾與卷蔓。較嚴格的意思則着重分枝莖及裂葉，新的形態由已有部分延伸，讓整體有可能持續擴展。重點在於連接方式，而不只是題材中有沒有植物。

大都會藝術博物館的埃及木雕板記錄提供具體定義。該板歸屬埃及，年代為13至15世紀，有三層交錯而彼此呼應的紋樣，其中兩層包含裂葉。這個例子指出了形態如何互相配合，比只稱它為植物圖案更有解釋力。

寫實花卉畫與阿拉伯式紋樣，因而可以有不同的觀看重點。植物學插圖可能讓人辨識品種；在連續花紋中，重複結構可能比尋找一株真實植物更重要。葉片的分裂、轉向與接合，都可以為整體構圖服務，不一定要按植物自然生長的樣子描繪。

這不表示每個阿拉伯式圖案都使用同一種葉子，也不表示每家博物館都有完全一致的術語標準。物品明顯帶有植物形態，而狹義分類尚須論證時，以較廣的「植物裝飾」描述通常更穩妥。

植物、幾何與書法如何分辨

不同名稱指出不同的組織特徵。要分清楚，可以想像若要重新畫出圖案，需要沿着甚麼線索追蹤；這樣便不只停留在顏色或外形的第一印象。

裝飾類型 需要追蹤的部分 可用來辨認的問題
植物裝飾，包括阿拉伯式花紋 莖、葉、花及分枝關係 植物形態怎樣一個接一個？
幾何圖案 圓、多邊形、網格、旋轉及重複單元 哪種幾何構造安排了表面？
書法 字母、詞語、筆畫與文字布局 這個線條是否屬於可閱讀的文字？
具象裝飾 人物、動物或複合生物 它是否代表真實或想像中的生命形象？

大都會藝術博物館的幾何紋樣文章將幾何、書法和植物裝飾分開討論，也指出它們會結合使用。星形陶磚內可以畫卷草，書法帶可以圍住藤蔓裝飾板，並不因組合而失去各自特點。

所以，磚塊外輪廓與表面彩繪是兩個觀察尺度。「八角星」可能描述陶磚形狀，「植物卷草」描述內部繪飾。兩個名稱可以同時正確，關鍵是清楚說明自己指的是哪一部分。

我們的伊斯蘭幾何紋樣指南講解網格與多邊形構造，阿拉伯書法指南則介紹書體。兩篇各有範圍，毋須被擴大成所有裝飾痕跡的唯一解釋。

這段歷史是吸收和改造的過程

伊斯蘭植物裝飾透過改造更早的藝術傳統發展，包括拜占庭與薩珊素材。大都會藝術博物館的植物紋樣歷史概述介紹中世紀設計日趨抽象，以及其後與中國紋樣、奧斯曼、薩法維和莫臥兒裝飾語彙相關的變化。

因此，不能以「一次發明、一直照做」概括全部歷史。藝術家會選取、重組並轉化形態。兩件物品有相似葉片，背後卻可能涉及不同材料、作坊與構圖系統，需要進一步比較，不能只憑熟悉感認定完全相同。

Arabesque是後來的歐洲名稱，並不保證每件帶這種花紋的作品都是阿拉伯藝術家製作。現代藝術史使用它時，仍要顧及埃及、伊朗、安納托利亞、南亞等地的差異，而不能用圖案名稱抹去地域背景。

初步比較可分別問：在哪裏製作、圖案怎樣組織、哪個歷史名詞適合描述。館藏日期與地點可回應第一題，細看作品幫助第二題，第三題則可能依作者如何定義而不同。三方面互相補充，卻不是同一份證據。

這亦避免把借鑑與原創看成對立選項。藝術家能承接一種紋樣，同時創出新的排列，如同作者用已有詞彙寫不同句子。歷史探討的重點是哪些地方改變了，而不是要求每條線都全無前例。

看木雕時，留意交疊與空隙

前述埃及木雕板適合用來認識重疊圖案，館方說明辨認出三層。觀眾可先選一條路線，追蹤完再轉向另一條，不一定要一次讀懂全部表面。分次觀察，有助看清交織關係。

這是觀看練習，不是斷言原來的雕刻者照相同順序工作。可由明顯接點開始，看看線條分成兩支、走到別的形態後方，還是在葉片處終止，再比較另一個相似接點，逐步建立構圖的脈絡。

空隙也參與設計。同一形狀的開口反覆出現時，雖然不是雕出的葉子，仍會產生節奏。圖案可以由實體部分及周邊間距共同組成，不只是靠填滿表面的裝飾元素。

照片可能令觀察有偏差。燈光、陰影及拍攝角度有時突出一層，同時遮住另一層。認定圖案破損或不對稱之前，可看其他角度或完整館藏說明。損壞和裁圖都能造成中斷，但不一定屬於原來構圖。

這種做法比只數裝飾數量更有資訊。十片葉子可各自獨立，亦可全屬一個連續系統。差別在彼此連繫；若只報數量，不說連接方式，仍未真正解釋畫面如何運作。

陶磚圖案怎樣跨越單一磚塊

阿迦汗博物館的四塊陶磚組合板，AKM878呈現由多個單元拼出的重複設計。館方指出花朵、鋸齒狀saz葉，以及交錯的開花枝條。四塊磚成為一個組合，而整組又可參與更大面積的牆身裝飾。

資料亦保留原始建築位置的不確定性。相近例子曾與一處陵祠建築群聯繫，但相似不等於每塊同紋陶磚都出自那裏。圖案吻合與有記錄的來源經歷，是不同類別的證據，不能自動互相代替。

卡塔爾博物館的長方形伊茲尼克邊飾磚提供另一種比較尺度。中央有完整花枝，上下各有部分花朵，其間穿插阿拉伯式花紋。館方將其歸於16世紀中葉，並記錄與同時期色彩特點的比較。

部分花朵讓我們可以思考：被邊緣切開的形態，是否原本要接續下一塊？單獨展示只能看到大設計的一部分。孤立看來不完整的邊，在原牆面可能正是接點，而不是繪畫未完成。

這關乎構圖，與伊茲尼克陶器如何製作不同。要了解材料過程，可讀伊茲尼克陶瓷介紹，認識胎體、顏色和製作。工藝資料有助補充理解，但不能代替對圖案銜接的觀察。

每片葉子都有固定宗教意思嗎

沒有可靠的通用詞典，能為伊斯蘭藝術每片葉、每條卷蔓、每朵花指定一種宗教含義。大都會藝術博物館的植物紋樣概述提醒讀者小心廣泛象徵解讀，同時指出園林與樂園的聯繫是較有根據的背景。

要分開的是可能的詮釋，與特定器物已證明的意思。觀眾也許從反覆花紋感到延續或無盡，但個人反應不會自行證實作者或委託者的意圖，不能直接把感受當成歷史證據。

較有力的解釋須結合其他資料，例如銘文、建築記錄的用途、同時代文本或充分支持的比較。若論點只有「圖案重複」，就應維持為一種讀法，而不是確定結論。

花卉也一樣。在某件物品找到鬱金香，不代表所有媒材上的鬱金香都有相同訊息。環境和用途能影響意義。我們的波斯園林說明將園林作獨立建築主題，並不把每道細小花邊都解讀為完整樂園計劃。

博物館參觀及設計學習的觀察練習

先選有清楚收藏記錄的物品，再找一張相對完整的照片。不要從出處、年代、物料與邊界不明的圖片開始。之後可依以下次序，把直接看見的內容與自己的推測分清：

  1. 先說明物品，例如木雕板或彩繪邊飾磚，再描述花紋。
  2. 找出一個重複單元，或連接清楚的枝條。
  3. 跟着莖的分叉和葉片接點觀察。
  4. 看形態之間的空位，以及邊緣如何處理。
  5. 分辨圖像直接呈現甚麼、圖錄又解釋甚麼。
  6. 比較另一件物品，指出一項具體不同。

維多利亞與艾伯特博物館的陶磚及印花圖案活動提供相關教學，介紹對稱與重複單元。當中的例子亦說明文字、磚形和表面花紋應分開留意，不必因同在一個物件上就混為一類。

想做原創練習，可畫一根莖和兩種葉片，再在長條內重複，並比較鏡像與平移的效果。這是當代繪圖學習，不是重建某個歷史作坊的流程，也不能把自己的練習步驟說成古代工匠的製作記錄。

完成後，可嘗試比「伊斯蘭圖案」更準確的描述，例如「幾何框中的重複卷草」，或「部分花朵跨接相鄰陶磚的邊飾」。這樣讓讀者知道要看哪裏，也保留了沒有足夠證據的象徵問題，而不急於替它們定案。

參考資料

Muslim Post 編輯部撰寫。原稿研究核查日期為2026年9月7日。器物歸屬依循具名收藏機構。觀察及繪圖活動屬編輯建議，不是對沒有文獻記錄的歷史工作方法作斷言。