
Shah Tahmaspin Shahnama: Safavid-huipputeoksen valmistuminen
Kuinka kuninkaalliset työpajat koordinoivat kaligrafiaa, maalausta ja sidontaa Shah Tahmaspin Shahnamaan, sekä miten sen sivut hajautuivat myöhemmin eri kokoelmiin.
Šaahi Tahmaspille tehty Shahnama on monumentaalinen 1500-luvun safavidikopio Ferdowsin persiankielisestä Kuninkaiden kirjasta. Tabrizissa yli vuosikymmenen aikana valmistettu teos yhdisti alun perin 759 lehteä persiankielistä runoutta, 258 maalausta, kultapilkullista paperia, koristemaalausta ja sidoksen. Hankkeen tarkasta ensimmäisestä tilaajasta keskustellaan, mutta se kukoisti Tahmasp I:n aikana. Koko koodeksi matkasi osmanihoviin diplomaattisena lahjana vuonna 1568, sai osmaniaikaisia huomautuksia, päätyi Rothschildin ja Houghtonin kokoelmiin ja hajotettiin 1900-luvulla. Nykyään maalaukset ja tekstilehdet jakautuvat Teheranin, museoiden ja yksityiskokoelmien kesken. Irrallinen sivu on siten sekä safaviditaideteos että todiste käsikirjoituksesta, jonka järjestys rikottiin aineellisesti.
Käsikirjoituksen keskeiset tiedot
- Teksti: Ferdowsin Shahnama, noin vuonna 1010 valmistunut Iranin tarunomaisten ja historiallisten kuninkaiden eepos.
- Tuotanto: Tabriz, pääasiassa 1520-luvulta 1530-luvulle, joidenkin tutkimusten ulottaessa työn 1540-luvun alkuun.
- Laajuus: kokonaisessa käsikirjoituksessa 759 lehteä ja 258 maalausta; suuret lehdet ovat noin 47 kertaa 32 senttimetriä.
- Tilaaja: mahdollisesti aloitettu šaahi Ismail I:n aikana ja jatkettu hänen poikansa šaahi Tahmasp I:n hovin keskeisenä hankkeena.
- Diplomaattinen siirto: safavidilähetystö, joka saapui Edirneen 21. helmikuuta 1568, esitteli teoksen osmanisulttaani Selim II:lle.
- Nykytila: hajallaan; Metropolitan Museum of Artissa on 78 maalausta, vuonna 1994 Teheraniin palautetun tekstiosan mukana säilyi 118, ja muita lehtiä on julkisissa sekä yksityisissä kokoelmissa.
Mikä Shahnama on ja mitä tämä kopio ei ole
Ferdowsin runo kertoo laajan Iranin kuninkuuden historian luomisesta ja tarunomaisista hallitsijoista sankarisarjoihin ja sasanididynastian tuhoon. Se tunnettiin lukuisina käsikirjoituksina, lausuntaesityksinä ja myöhempinä painoksina. ”Šaahi Tahmaspin Shahnama” nimeää yhden tietyn kuvitetun kopion, jota kutsutaan myös nimillä Shahnama-yi Shahi ja Houghtonin Shahnama. Se ei ole Ferdowsin alkuperäinen käsikirjoitus, eikä toisen Shahnaman sivu kuulu siihen vain siksi, että jakso tai maalaustyyli näyttää samankaltaiselta.
Tunnistaminen perustuu kodikologiaan ja omistushistoriaan: lehtien mittoihin, paperiin ja viivoitukseen, persialaiseen kirjoitukseen, tekstin sijaintiin, maalaustekniikkaan, vanhoihin lehtinumeroihin, merkintöihin ja dokumentoituun omistusketjuun. Museoluettelot kuvaavat irrallisen lehden olevan ”šaahi Tahmaspin Shahnamasta” vasta yhdistettyään nämä piirteet hajonneeseen koodeksiin. Kuvahaut jättävät usein pois etu- ja kääntöpuolen sekä maalauksen ympärillä olevan tekstin, mutta nämä osat voivat olla ratkaisevia lehden sijoittamisessa eepokseen.
Milloin tuotanto alkoi ja miksi tilaajasta keskustellaan
Käsikirjoitus ajoitetaan yleensä 1520-luvulta ainakin 1530-luvulle. Yhden ehdotuksen mukaan safavididynastian perustaja šaahi Ismail I käynnisti tilauksen ennen kuolemaansa vuonna 1524; toinen korostaa Tahmaspia, joka nousi valtaan lapsena ja osallistui syvästi kirjataiteisiin. Todistusaineistossa ei säily yksinkertaista tilaussopimusta, joka nimeäisi yhden aloituspäivän. Museotietueet käyttävät siksi varovaisia muotoiluja kuten ”mahdollisesti aloitettu Ismailin aikana” ja ”valmistettu loppuun Tahmaspille”.
Yksi maalattu lehti, numero 516, kantaa vuosilukua 934 AH, joka vastaa vuosia 1527–1528 jaa. Se ankkuroi kyseisen lehden, ei kaikkien 759 lehden valmistumista. Tyyliryhmät ja osallistuneiden taiteilijoiden urat osoittavat hankkeen ulottuneen vaihtuvan henkilöstön ja vaiheiden yli. Väite, että koko käsikirjoitus ”tehtiin vuonna 1527”, sekoittaa ainoan päivätyn maalauksen yli vuosikymmenen tuotantokampanjaan.
Kuninkaallinen työpaja teki kirjan yhteistyössä
Näin suuri käsikirjoitus vaati kalligrafeja, maalareita, suunnittelijoita, koristemaalaajia, kullan sirottelijoita, paperiasiantuntijoita, marginaalien viivoittajia ja kirjansitojia. Nykytutkimus nimeää kolme peräkkäistä johtajaa sekä eri alueellisiin perinteisiin liittyviä taiteilijoita. Sultan Muhammad, Mir Musavvir, Aqa Mirak ja Dust Muhammad ovat tunnetuimpia, mutta työpajan käytäntö ei vaatinut jokaista osallistujaa allekirjoittamaan jokaista tehtävää. Sommitelma saattoi kulkea suunnittelun, piirtämisen, värityksen ja viimeistelyn vaiheiden kautta.
Tekijämääritys on näin ollen tyyliin, asiakirjamerkintöihin ja vertailuun perustuva perustelu eikä täydellinen palkkalista. UNESCO:n safavidikirjataiteen historia huomauttaa, että vain kahdessa maalauksessa on vanhoja taiteilijan nimeäviä tekijämerkintöjä, kun taas tutkijat ovat rekonstruoineet useimmat määritykset. ”Sultan Muhammadin tekemäksi arvioitu” ei ole sama kuin ”Sultan Muhammadin allekirjoittama”. Erottelu suojaa sekä esineen yhteistoiminnallista luonnetta että yksittäisiin käsiin liittyvää epävarmuutta.
Miten 759 lehteä ja 258 maalausta toimivat yhdessä
Suuret lehdet kirjoitettiin hienolla nasta'liq-käsialalla ja asetettiin värillisten, runsaasti kultapilkkuisten marginaalien sisään. Maalaukset eivät muodosta yhtenäistä suorakulmioiden sarjaa. Jokainen sommitelma neuvottelee tekstipalstojen kanssa eri tavoin: osa pysyy kirjoitettujen alueiden rajoissa, kun taas toiset katkaisevat palstoja tai laajenevat marginaaleihin. Peittävä vesiväri, muste, kulta ja toisinaan hopea loivat kerroksellisia pintoja, joiden mittakaavaa ja heijastusvaikutuksia on vaikea toistaa puhelimen näytöllä.
Luku 258 tarkoittaa maalauksia, ei koko kirjan 258 sivua. Lehdellä on kaksi puolta, recto ja verso, ja siinä voi olla pelkkää tekstiä, tekstiä kuvan kanssa tai koristeltuja otsikoita. Museokuvaukset laskevat joskus kuvitettuja lehtiä ja kokoelmayhteenvedot maalauksia, mistä voi syntyä näennäisiä ristiriitoja, kuten 76 tai 77 lahjoitettua lehteä, joissa on 78 maalausta. Luotettava inventaario kertoo, mitä yksikköä lasketaan.
Maalaukset tulkitsevat tarunomaista Irania safavidien kuvakulttuurin kautta
Kuvat eivät yritä rekonstruoida Iranin myyttisiä kuninkaita arkeologisesti. Sankarit ja hovilaiset esiintyvät 1500-luvun vaatteissa, haarniskoissa, arkkitehtuurissa, puutarhoissa ja hoviympäristöissä. Tämä kuvallinen käännös teki Ferdowsin menneisyydestä ymmärrettävää safavidikatsojille ja yhdisti ihanteellisen kuninkuuden, seremoniat, konfliktit ja moraaliset valinnat Tahmaspin hovin maailmaan. Se on sekä todiste safavidien aineellisesta kulttuurista että runon tulkinta.
Maisema on aktiivinen eikä vain koristeellinen. Kalliot, puut, eläimet, teltat ja väkijoukot luovat hierarkiaa, kätkevät toimintaa tai ohjaavat katsetta kertomuksen keskukseen. Lukijan tulee ensin tunnistaa jakso ja ympäröivä runoteksti ja kysyä sitten, mitä maalari valitsi, yhdisti tai muutti. Kuvan irrottaminen tekstistä voi muuttaa tulkitsevan kohtauksen yleiseksi ”persialaiseksi miniatyyriksi” ja pyyhkiä pois syyn sen sijaintiin kirjassa.
Gayumarsin hovi osoittaa, miksi tekijämääritys vaatii näyttöä
Kuuluisa Gayumarsin hovi, joka on nykyisin Aga Khan Museumissa, esittää ensimmäistä kuningasta valtaistuimella vuoristoympäristössä hovilaisten, eläinten ja tarkasti kuvatun kasvillisuuden ympäröimänä. Se määritellään Sultan Muhammadin työksi; hän oli johtava tabrizilainen maalari, joka liittyi kuninkaalliseen kirjastoon ja Tahmaspin taiteelliseen kasvatukseen. Määritys on hyvin vaikutusvaltainen, mutta museon sanamuoto ilmaisee edelleen kyseessä olevan attribuution eikä teoksen pinnassa säilynyttä allekirjoitusta.
Sivu osoittaa myös, miksi jäljennökset litistävät esineen. Pienet hahmot, kuvioidut vaatteet ja kultaiset yksityiskohdat kutsuvat läheiseen katseluun, ja tekstikentät yhdistävät hovikokouksen Ferdowsin kertomukseen. Sen maine ei saa tehdä siitä kaikkien 258 maalauksen korviketta. Eri työpajavaiheet näyttävät erilaisia sommittelutapoja ja taiteellisia sukulinjoja, mukaan lukien Heratin ja Tabrizin perinteiden kohtaamisen.
Vuoden 1568 lähetystö teki koodeksista diplomaattisen esineen
Aikalaiset osmani- ja eurooppalaiskertomukset ajoittavat safavidilähetystön saapumisen Edirneen 21. helmikuuta 1568. Lähetystö toi 34 kamelia kantamaan lahjoja sulttaani Selim II:lle. Osmanikertomus kuvaa nimenomaisesti ylellistä Shahnamaa, joka oli tehty šaahi Tahmaspin nimissä, vaikka siinä mainitaan 259 miniatyyria hyväksytyn 258:n sijaan. Lähes aikalainen inventaario on vahvempaa näyttöä kuin myöhempi romanttinen tarina lahjan valinnan syistä.
Lahja merkitsi kilpailevien muslimivaltakuntien suhteita Selimin valtaannousun jälkeen. Se saattoi esitellä safavidien resursseja, kirjallista auktoriteettia ja työpajojen erinomaisuutta samalla kun osallistui diplomaattiseen etikettiin. Tarkat motiivit jäävät tulkittaviksi. On varmempaa sanoa käsikirjoituksen toimineen kuninkaallisena diplomaattisena lahjana kuin väittää sitä anteeksipyynnöksi, rauhansopimukseksi tai henkilökohtaiseksi maalauksen hylkäämiseksi ilman suoraa dokumentointia.
Osmanilukijat lisäsivät uuden kerroksen noin vuonna 1800
Käsikirjoitus säilyi Topkapin palatsin kirjastossa vuosisatoja. Noin vuonna 1800 koodeksiin lisättiin osmaninturkkilaisia maalauksia koskevia kuvauksia ja kommentaareja. Lisäykset osoittavat jatkuvaa lukemista ja kokoelmanhoidollista kiinnostusta, eivät passiivista varastointia. Ne tekevät esineestä myös vastaanottohistoriaa: persialaisia säkeitä ja safavidikuvia tulkittiin myöhemmässä osmanihovin ympäristössä.
Lisälehti ei kuulu alkuperäiseen 1500-luvun tuotantoon vain siksi, että se kulki saman sidoksen sisällä. Konservaattorit ja luetteloijat erottavat paperin, käsialan, kielen ja ajoituksen, jotta myöhempää vastaanottoa ei sekoiteta safavidityöpajaan. Digitaalisen rekonstruktion tulee säilyttää kerroksellinen historia nimeämällä lisäykset sen sijaan, että poistaisi ne hiljaa tai esittäisi jokaisen lehden samanaikaisena.
Miten kokonainen käsikirjoitus päätyi nykykokoelmiin
Vuoteen 1903 mennessä koodeksi kuului Edmond de Rothschildin kokoelmaan. Jälkeläinen myi sen vuonna 1959 Arthur A. Houghton Jr:lle. Vuonna 1970 Houghton lahjoitti kuvitettuja lehtiä Metropolitan Museumille sen satavuotisjuhlan yhteydessä; laitoksen kertomukset kuvaavat 78 maalausta 76 tai 77 kuvitetulla lehdellä laskutavasta riippuen. Yksittäisiä sivuja päätyi sitten huutokauppoihin, taidekauppiaiden varastoihin, museoihin ja yksityiskokoelmiin.
Historia loi nykyisen nimen ”Houghtonin Shahnama”, mutta merkitsee myös hetkeä, jolloin sidotusta kirjasta tuli yksittäisten teosten markkina. Irrottaminen helpotti tiettyjen maalausten esittelyä ja keräilyä. Se katkaisi teksti–kuva-jatkumot, fyysiset lehtiyhteydet ja sivunkääntämisen rytmin. Vuoden 1959 jälkeinen omistushistoria ei siis ole valinnainen liite: se selittää, miksi lehti on nyt New Yorkissa, Torontossa, Washingtonissa, Berliinissä tai muussa kokoelmassa.
Hajottaminen oli toimenpide eikä neutraali muodonmuutos
Sivujen kutsuminen ”miniatyyreiksi” voi kannustaa katsojia pitämään niitä itsenäisinä kuvina, jotka vain sattuivat kerran olemaan sidottuja. Ne suunniteltiin koodeksin sisälle. Lehtien poistaminen muutti etu- ja kääntöpuolten, kuvien ja viereisten jaksojen, koristeltujen aukeamien sekä sivujen kertyvän painon suhteita. Se mahdollisti myös hinnan ja tekijyyden hierarkioiden järjestää yhteisesti tehdyn käsikirjoituksen uudelleen muutaman kuuluisan maalauksen ympärille.
Vuonna 1994 säilynyt tekstiosa, sidos ja 118 jäljellä ollutta maalausta vaihdettiin Teheranin nykytaiteen museon kanssa Willem de Kooningin teokseen Nainen III. Siirto palautti suurimman säilyneen kokonaisuuden Iraniin mutta ei yhdistänyt jo hajaantuneita lehtiä. Väitteet siitä, että ”koko Shahnama on takaisin Teheranissa”, ovat siten vääriä. Teheranin ryhmä ja irralliset lehdet muodostavat yhdessä käsikirjoituksen säilyneen aineellisen historian.
Miten irrallinen Tahmaspin Shahnaman lehti tarkistetaan
- Kirjaa museon tai kokoelman hankintanumero, älä vain kopioitua kuvatekstiä.
- Tunnista jakso, lehtinumero, etu- tai kääntöpuoli ja maalausta ympäröivä persialainen teksti.
- Erota allekirjoitettu tai merkitty nimi nykyisestä tyylillisestä tekijämäärityksestä.
- Tarkista mitat, materiaalit, kirjoitus, viivoitus ja marginaalien käsittely koodeksin tietoja vasten.
- Jäljitä omistus osmani-, Rothschild- ja Houghton-vaiheista nykyiseen haltijaan.
- Kerro, tarkoittaako lukumäärä maalauksia, kuvitettuja lehtiä, lehtiä vai sivuja.
Tarkistukset ehkäisevät myös sekoittamista aikaisempaan Suureen mongolien Shahnamaan, muihin safavidien kuninkaallisiin kopioihin ja samoja jaksoja kuvittaviin myöhempiin käsikirjoituksiin. Luotettavan esinetietueen tulee olla niin täsmällinen, että toinen lukija voi paikantaa saman fyysisen lehden.
Mitä digitaalinen rekonstruktio voi palauttaa ja mitä ei
Yhteinen digitaalinen järjestys voi yhdistää tarkat kuvat, tekstien sijainnit, lehtinumerot ja luettelohistoriat eri kokoelmista. Se antaa lukijoille mahdollisuuden verrata työpajavaiheita ja seurata Ferdowsin kertomusta johdonmukaisemmin kuin toisistaan irrallisten mestariteosten galleria. Se voi myös paljastaa puuttuvat lehdet ja vanhan numeroinnin ristiriidat sen sijaan, että teeskentelisi aineiston täydelliseksi.
Näyttö ei voi palauttaa alkuperäistä sidosrakennetta, paksuutta, mittakaavaa, metallin heijastusta, pigmentin pintaa tai sivunkääntämisen täsmällistä rytmiä. Verkkokooste ei myöskään pyyhi pois irrallisten esineiden oikeudellisia ja markkinahistorioita. Paras digitaalinen rekonstruktio kertoo avoimesti kuvalähteet, värikalibroinnin, rajaukset ja aukot. Se on koodeksin tutkimusmalli, ei itse koodeksi.
Aiheeseen liittyvää luettavaa
- Miten šaahi Ismail I perusti safavidivaltion — poliittinen tausta mahdolliselle ensimmäiselle tilaajalle ja Tahmaspin vallanperimykselle.
- Miten safavidien Iranista tuli kaksitoistašiialainen — safavidien kuninkaallisen kulttuurin uskonnollinen ja institutionaalinen ympäristö.
- Miten osmanien käsikirjoitusmaalaukset tehtiin — vertailu hoviin, joka vastaanotti kirjan vuonna 1568.
- Miten Ardabilin mattoa luetaan — toinen safavidihovin esine, joka vaatii materiaalin, kirjoituksen ja omistushistorian analyysiä.
- Šaahi Abbas I, Isfahan ja safavidien silkki — dynastian myöhempi työpajojen, kauppiaiden ja pääoman liikkuminen.
Aiheeseen liittyviä Muslim Post -oppaita
- Ihmiset ja eläimet islamilaisessa taiteessa: mitä museoesineet osoittavat
- Arabeski taiteessa: lehdet, köynnökset ja toistuvat kuviot
- Koraanin illuminointi: miten kulta ja geometria ohjasivat lukijaa
Lähteet
- Metropolitan Museum of Art, šaahi Tahmaspin Shahnama — museon käsikirjoitushistoria antaa 759 lehden ja 258 maalauksen määrät, vuoden 1568 lähetystön näytön, osmanilisäykset ja museon omat 78 maalausta.
- Aga Khan Museum, Zahhakin kuolema šaahi Tahmaspin Shahnamasta — esinetietue käsittelee kiistanalaista tilausta, työpajavaiheita, vuoden 1970 hajottamista ja jäljellä olleen tekstiosan sekä 118 kuvan vaihtoa vuonna 1994.
- Aga Khan Museum, Kayumarsin hovi — luetteloitu lehti tukee Sultan Muhammadin tekijämäärityksen, kuninkaallisen kirjastoyhteyden ja museon attribuution sekä allekirjoituksen eron käsittelyä.
- Smithsonianin Aasian taiteen kansallismuseo, Faridun iskee Zahhakia — irrallisen lehden tietue osoittaa, miten etu- ja kääntöpuoli, kirjoitus, mitat, materiaalit, tilaaja ja taiteilijamääritys dokumentoidaan yhdelle fyysiselle lehdelle.
- Khalili Collections, kymmenen lehteä šaahi Tahmaspin Shahnamasta — kokoelmatietue selittää suurikokoiset materiaalit, päivätyn lehden 516, yhteistuotannon, tyylillisen moninaisuuden ja 1520–1540-lukujen ajoitusvälin.
- Fitzwilliam Museum, Qaran surmaa Barmanin — lehtitietue yhdistää 759 lehden ja 258 kuvan määrät diplomaattiseen lahjaan, Topkapin historiaan ja 1900-luvun hajaantumiseen.
- Berliinin islamilaisen taiteen museo, maalaus Shahnamasta — laitoksen artikkeli kuvaa Tabrizin työpajaa, nasta'liqia, kalliita pigmenttejä, taiteilijaverkostoa ja käsikirjoituksen myöhempää kuninkaallista sekä museohistoriaa.
- UNESCO:n Silkkitiet, kirjataiteet, maalaus ja kalligrafia — tieteellinen luku kirjaa 258 miniatyyria, suuren koon, kultapilkkuiset marginaalit, ajoitusvälin, vähäiset vanhat tekijämerkinnät ja 118 maalauksen palautuksen Iraniin vuonna 1994.
- Museum With No Frontiers, kymmenen lehteä šaahi Tahmaspin Shahnamasta — kokoelmien välinen tietue selventää, että yksilölliset maalausmuodot vaativat kirjurien, maalareiden ja marginaalintekijöiden koordinointia, ja kokoaa nykyisen hajaantumisen.